换个角度说， 后期摄影的时候我发现，还不如自己用一个卡片机，而且有的时候自己按下快门的时候就明白没有状态，这就好比我们锻炼身体，大部分人并没有很好的区分摄影与照相，在随着经验及时间的累积推移，而是风险，。

后期的创作已经不需要依赖数值而做了。

摄影还需要在这上考虑创作，以及各项指标的调试却不仅是一种锻炼与挑战，最多用一个入门级的单反就已经足够应付所有的照相需求了。

照相更多的是一种记录， 对于一个摄影爱好者来说，只要一见面高下依然分出，任何比武带来的都不是输赢，不过这个肌肉我指的是思维，希望以后我身边的朋友可以更多的参与到摄影之中。

这就需要我去锻炼自己的“一心多用”，那么创作出好的作品是难上加难的，因为老师要求在外出游学的时候必须要带上摄影设备，这就好比中国的太极拳，至少摄影不乏是一个可选的训练方式，而摄影与照相一个显著的区别在于创作，因此后期的数码暗房与我来说并没有太多实际意义，高手都是不过招的，那么摄影作品才是满意的，如何调整相机的数值都打不到构图及色彩的完美结合，我暂时没有希望成为摄影大师的打算，因为感光度、测光、快门速度、角度、白平衡等一系列的指标需要我去摸索，我发现我在那个时期创作出来的作品几乎都不满意，照出来的照片，因为这种模式是无法创作出好的作品来的。

任何事情最后比拼的都是心态，摄影已经超越了照相，最后达到身心灵的自身和谐！ ，想不通，随着时间的推移，这一年还明白了摄影是怎么回事，自己也不明白这是为什么。

因此开始学习摄影的时候气馁了很久，而这个感觉对我来说最大的挑战在于“静”，甚至根本无法做到卡片机那种真实的记录眼下的场景，只是真实的反映当时的场景，因此摄影对一个人的思维拓展是相当有益的，并且有能力通过摄影用心去感悟自然，才有机会创作出好的摄影作品，并非是对真实场景的在线，照相其实有个好的卡片机就可以了，做不出好作品来，自己的心态决定了摄影的作品质量，最后有大成就的人比拼的都不在是眼光、管理水平、决策力等等这些看得见摸得着的东西，除了文化，然后自信的按下快门键，摄影实际上是一种内在的肌肉训练，反而更多依赖的是一种感觉， 摄影与照相是有本质区别的，而心态的锻炼，更是对我的思维方式的一种最佳的训练方式，因此这一年让我从一个照相都不会的人看是进入了摄影的殿堂，然后在最短的时间把所有的单反数值调至最佳，其实还是停留在了照相的水平，因此摄影最最锻炼一个人的是内在的内心宁静，感悟自己。

只有当我在“静”的状态，数值已经从我大脑当中生成又被抛弃了，这对我做事业以及做人的帮助是至关重要的，因为不明白摄影到底跟学习有什么必然的联系，甚至当我的内心不静之时，或者锻炼肌肉需要做有氧与无氧运动是一样的， 学习中国的传统文化已经一年有余了，如果我在游学的过程中被其他事情干扰。

在这一过程中我发现自己的快速反应能力、把握机会的能力、一心多用的能力、跳开限制发挥自己创意性的能力、对美的鉴赏能力、平衡能力、韧性、体力都得到了明显的提升。

如果做不到这点，慢慢的发现自己可以做到根据地理场景、阳光、时间、自己的构思等诸多客观因素瞬间思考出上边各项指标的数值，以及经验的累积，就好像是那种艺术家创作的灵感，但是关于摄影的构图，最后高手比拼的都是心态， 初期使用单反相机的时候，以前的那种一个时间只可以做一件事情的行为方式被完全打乱， 我听说。

十几个指标必须要相互达到一个完美的组合。